Համաշխարհային կինոարդյունաբերությունը ապրում է տեկտոնական տեղաշարժ, որը համեմատելի է ձայնի կամ գունավոր ժապավենի հայտնվելու հետ: Սակայն այս անգամ առաջընթացի գլխավոր սպառնալիքն ու միաժամանակ շարժիչ ուժը դարձան ոչ թե նոր տեսախցիկները, այլ գեներատիվ արհեստական բանականությունը: Այն, ինչ դեռ երեկ թվում էր «Սև հայելի» (Black Mirror) ֆանտաստիկ սերիալի սյուժե, այսօր վերածվել է կոշտ իրավական և տնտեսական իրականության Լոս Անջելեսի և ողջ աշխարհի նկարահանման հրապարակներում:
Դերասանների և սցենարիստների մասշտաբային գործադուլները, որոնք ստիպեցին Հոլիվուդին կանգ առնել, հանգեցրին պատմության մեջ առաջին նախադեպերի և ԱԻ-ն կարգավորող խիստ օրենքների ստեղծմանը: Ուղիղ մեր աչքի առաջ գրվում են նոր կանոններ, որոնցով կինոն ապրելու է հաջորդ տասնամյակների ընթացքում:
Թվային կրկնօրինակներից մինչև «հավերժ կյանք» էկրանին
ԱԻ տեխնոլոգիաներն այնքան են զարգացել, որ կինոստուդիաներին այլևս պարտադիր չէ դերասանին տանել նկարահանման հրապարակ կամ միլիոնավոր հոնորարներ վճարել յուրաքանչյուր նկարահանման օրվա համար: Նեյրոցանցերն ընդունակ են.
-
Ստեղծել կատարյալ դիփֆեյքեր. Երիտասարդացնել Հարիսոն Ֆորդին կամ էկրանին «հարություն տալ» կինոյի հեռացած լեգենդներին այժմ հնարավոր է վախեցնող ֆոտորեալիզմով:
-
Կլոնավորել ձայները. ԱԻ-ն կարող է հնչյունավորել ֆիլմը աշխարհի տասնյակ լեզուներով՝ ամբողջությամբ պահպանելով բնօրինակ դերասանի յուրահատուկ առոգանությունն ու ձայնատոնը:
-
Օգտագործել թվային ստատիստներ (զանգվածային տեսարանների դերասաններ). Ստուդիաներին այլևս պետք չէ հազարավոր մարդկանց վարձել զանգվածային տեսարանների համար. բավական է մեկ անգամ սկանավորել մի քանի տասնյակ մարդկանց արտաքինը, և նեյրոցանցը կբազմապատկի նրանց ու կստիպի շարժվել հետին պլանում:
Հենց այս կետն առաջացրեց արհմիությունների ամենամեծ դժգոհությունը: Կինոընկերությունները փորձում էին առաջ մղել պայմաններ, որոնց դեպքում զանգվածային տեսարանների դերասաններին կվճարեին միայն մեկ օրվա սկանավորման համար, իսկ հետո նրանց թվային պատճենները կօգտագործեին հավերժ և անվճար:
Նոր օրենքներ. ինչպե՞ս են դերասանները պաշտպանում իրենց դեմքերն ու ձայները
Մասշտաբային բողոքի ակցիաների շարքը և SAG-AFTRA արհմիության երկարատև բանակցությունները խոշորագույն ստուդիաների հետ հանգեցրին պատմական համաձայնության: Դրանից հետո պետական մակարդակով սկսեցին ընդունվել արտիստներին պաշտպանող խիստ օրենքներ.
-
Պարտադիր համաձայնություն և վճարում. Ստուդիաներն այլևս իրավունք չունեն ստեղծել դերասանի (ողջ կամ մահացած) թվային կրկնօրինակը առանց նրա կամ նրա ժառանգների ուղղակի գրավոր համաձայնության: ԱԻ-կրկնօրինակի յուրաքանչյուր օգտագործում պետք է վճարվի առանձին՝ որպես լիարժեք աշխատանքային հերթափոխ:
-
Սցենարիստների պաշտպանություն. Արհեստական բանականությունը ճանաչվել է միայն օժանդակ գործիք: Կինոընկերություններին արգելվում է կենդանի հեղինակներին փոխարինել նեյրոցանցերով, ստիպել մարդկանց չնչին գումարով վերախմբագրել մեքենայի գեներացրած տեքստերը կամ օգտագործել սցենարիստների աշխատանքները ԱԻ-ի ուսուցման համար՝ առանց նրանց գիտության:
-
Բովանդակության մակնշում. Նոր օրենսդրական նախաձեռնությունները պարտավորեցնում են կինոարտադրողներին հստակ նշել տիտրերում կամ մետա-տվյալներում, թե ֆիլմի որ տարրերն են (ձայն, արտաքին, ֆոնային դեկորացիաներ) ստեղծվել կամ փոփոխվել ԱԻ օգնությամբ:
Հոլիվուդը չի փորձում ամբողջությամբ ոչնչացնել առաջընթացը՝ դա անհնար է: Բայց արդյունաբերությունը կարողացավ ապացուցել, որ տեխնոլոգիաները պետք է ծառայեն մարդուն, այլ ոչ թե զրկեն նրան աշխատանքից ու անհատականությունից: ԱԻ հեղափոխությունը կինոյում դեռ նոր է սկսվում, և առջևում մեզ սպասվում են զարմանալի վիզուալ փորձարկումների ժամանակներ: Կարևորն այն է, որ այժմ այդ փորձարկումները կանցնեն արդար կանոններով, որտեղ մարդկային տաղանդն ու եզակիությունը մնում են գլխավոր արժեքը:
